一。定风格9 } T, v# p; x* P; `3 d+ m
0 u0 y/ s( L) Q" @# {6 N对于一个陌生的曲子,你首先要做的是熟悉这个旋律。可以在你的乐器上反复演奏多次,让旋律在你脑海里牢牢被记忆。' I' {8 @( o- n4 ~$ \+ ?
(有读者:我什么乐器都不会!咋办? 骑士:好说好说~~~~那你就拿嘴反复多哼哼几遍。。。)
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$ j2 S" @' n8 Z2 [" |8 j \熟悉旋律以后,就该考虑你将要把这个歌做成什么风格的作品?因为只有确定了风格,后面的步骤才能正确执行。就好比盖一个建筑,我们会先考虑建筑风格,究竟是欧式、日式、仿古、简约、哥特、巴洛克、还是民族化?
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对于目前的音乐发展趋势来说,一段现成的旋律,几乎可以编成任何风格的作品。因此你最好具备两点能力:8 T/ ^, h+ c. W2 J
" p; h! |; W/ B+ @1。了解和熟悉各种风格及其独有的特点。比如蓝调(blues)是什么,它的音阶是怎么样的?朋克(punk)的节奏型应如何选择,punk吉他的音色有什么特点?Trance的速度至少是多少,有什么样的听觉感受?中国民乐中,琵琶和哪些乐器一起合奏比较协和?等等等等。。。只有真的弄懂和熟悉了,你才能驾驭这种风格。曾有人拍着胸脯对骑士说:“我是作碾核金属的!”,我一听他的作品,靠,速度不到140bpm,吉他从头到尾没有一丁点失真,鼓一直打的是“动词大词”,还碾核呢,碾死我算了。。。: S0 Q5 I6 q7 T2 Q, _% D
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2。能正确选择最适合这段旋律的风格。虽然可以编成任何风格,但有些很可能并不适合这段旋律,勉力为之总显得牵强和做作。所以你要清楚,用什么风格来配这段旋律最合适。有时候歌曲作者会强行限制你编成某种风格,这样倒省了脑子。但往往有些曲作者强人所难,不懂装懂,提出一些无理甚至可笑的要求,此时如果你争不过他,不妨笑笑而认,就当锻炼自己的能力了!3 H, `) J, D/ }& z3 T B8 L7 a" _
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当然,一个音乐人不可能熟悉和掌握所有风格的音乐。现代音乐的分类太宽太泛,别的不说,光电子乐的种类就得以百计!所以,你肯定只在某种或某几种风格上最拿手,最驾轻就熟,编出来的音乐最快最棒。那么,就请继续发挥你的特点吧,“扬长避短”在很多时候都强过“取长补短”---这句话骑士不多解释了,相信每个读者会有自己的理解和认识。
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m* e. x$ I8 J0 ? o二。定结构
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风格确定以后,下一步该为歌曲制定结构了。对比到盖房上,这所房子的结构到底是小单间、3室1厅、4室2厅、还是双层复式带花园游泳池?房间的内部又该如何排列,卧室和客厅紧挨着,还是中间隔上一个过道?
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编曲时,在结构上我们要考虑如何安排主歌、副歌、前奏、间奏、过门、尾奏?是否需要变速?歌曲结尾用急停、渐慢、还是渐弱淡出?等等等等。根据要求的歌曲长度,写出一个歌曲结构来,这样在后面的步骤中就可以有的放矢了。免得当你由着性子在间奏部分来了一大段超级过瘾的即兴SOLO,结果发现歌的长度远远超过预定时间,而不得不忍痛割爱,这不是就做了无用功吗?0 ^' H& |& X* o. \
4 o j7 h& O. N% C三。定和声/ q( s5 u) P, O- K# j% i
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风格和结构都有了,可以考虑为歌曲量身定作和声了。这就像装修前思考房间中的墙裙颜色,电路布线,玻璃透明度,采光度等因素,它是前述风格实现的延续,也是个人品位的一种体现。
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值得设计的内容包括和声色彩、具体和弦的选择、和声的走向、几个不同结构之间和声的转换和连接,是否需要转调、离调等等。前面我们既然确定了歌曲风格,在这里定和声就可为这个风格而服务了。比如蓝调音乐中,可使用其经典的12小节和声进行,穿插一些出味的7和弦;拉丁风格的编曲,可使用弗拉门哥传统的和声套路及音阶点缀等等。; i1 k9 m7 t$ I$ [ q+ u( D5 T
0 M% l- Q( e8 }& _四。配器; f: L% }6 `3 ]1 C0 Q+ g' W
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上面几步完成,设计图就基本画好了。虽然前面几步都是纸上谈兵,不过可不能省略,否则盖完的建筑一定是“豆腐渣工程”哦!
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, J: X1 H. l) b& y/ C" x: c接下来就要添砖加瓦,也就是要上具体的乐器了(假如你还专门请了录音乐手的话,那连施工队都齐了^_^)。配器是一个大的学问领域,又需要你了解很多相关知识。举几个必要的如下:3 J0 n) P# Q, ^/ Z# y5 O0 D
) Z+ ?/ l0 M8 J( r1。要充分表现某种风格的音乐,需要哪些乐器?
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流行音乐中常用的乐器包括:吉他、贝司、架子鼓、弦乐(提琴类)、钢琴、各种打击乐器等。所以为流行歌配器,首先应该考虑这些常规乐器;另外现在的流行音乐逐渐有电子化的趋势,所以各种电子节奏、音色、音效、采样的使用也是学习研究的重点;而如果涉及到中国民族音乐,则一般离不了笛子、二胡、唢呐、琵琶、古筝等等。。。! v2 |* u8 `! I3 [+ W0 n
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除非你有出位的编曲思想和考虑,一般都应该遵循常规。当然,现代音乐中很多突破,都是由打破常规开始的。比如,用电子乐或摇滚乐队形式来表现传统民乐(女子12乐坊),用中国民乐器来表现爵士乐(天场)等,这种编曲的成果好坏且不论,至少从形式上,还是带来了一些新鲜感和启发的。
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2。音色的考虑
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4 E5 X! Y c0 g% q乐器种类选定以后,就要考虑每个乐器具体的音色应该是怎么样的。
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& |$ |, ~- O' m/ ~6 Z音色的重要性在以前的文章中我已经提及了。音色的选择和搭配,是体现一个高手水平的重要标尺,也是体现你独特个性的时候。不要以为只有旋律、节奏、和声才能表现个性,在流行音乐的编曲里,音色绝对是与以上几样地位平齐的。) \) M6 A" ]6 D6 d
对于MIDI制作来说,要选最合适的音源;对于真乐器录制,则要选最适合的一把乐器。让这些精心挑选的音色突显你的用心,在音乐中卓尔不群。
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# T' X# d' T0 y. `. u3。熟悉你所要选择的乐器
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! M- B4 O0 o. F4 X, h+ T. N不要轻易使用那些你压根不了解的乐器-----世界上的乐器太多太多了,光常规乐器就有上百种,更何况不计其数的民间乐器。在你不清楚一个乐器的演奏原理和手法时,做出的音乐一定会显得虚假和不自然。就好象没摸过电吉他的人,是不可能做出象样的推弦效果的;而没接触过爵士鼓的人,很可能在电脑上做出那种人类永远无法在真鼓上实现的技巧。所以,除非你是为了炫耀电脑软件的威力,或者创建你的“后实验音乐”,最好别想当然的去制作你压根不懂的乐器。% [" Y( `/ Q* K$ F, w, Z. K( b/ a
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" X' V0 U/ _! J7 g9 {乐器,音色都选定之后,我一般的习惯是,先在脑子里思考多个乐器同时演奏的感觉,然后在思路调整清晰后,先从1---2个乐器开始,逐步往里加。然后边加乐器边调整思路,适当的做添加或删除,直到最后配器的大框架完成。2 B/ v& z8 X6 u
# W$ M: y1 k O, H( J2 |' A0 k# g- S也有朋友习惯先不去考虑整体,直接从某个乐器捕捉灵感(一般以钢琴或吉他居多),然后由这个乐器的配乐为基点,再考虑下一个乐器。每个人的习惯不同,但只要能最终达到你的想法,就是正确的步骤。
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8 O9 T! A4 l) F8 F- D8 D) X! m ?五。润色
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这最后一步,就是在整体乐器框架搭建好之后,做一些去粗取精,突出重点的工作,类似我们盖房时的“精装修”。
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) b1 Z! S- ?9 {* V }# |' L如何让编曲中出彩的地方更明显?如何让那些铺底的乐器不显山露水却又不可或缺?如何在结构切换的地方让衔接更自然?歌曲高潮部分每4个小节的末尾,在军鼓上该如何加花?类似这样的问题,你在这个润色的阶段一定要解决的漂漂亮亮:)
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尝试跟着你作的伴奏音乐演唱,亲身体验一下歌手的感觉舒服与否,人声和乐器有没有冲突和矛盾?如果你唱的时候有不舒服,别扭的感觉,那一定要找出原因,并修改你的编曲。哪怕你的房子盖的再酷装修的再眩,但人住进去感觉很不爽的话,那不就还是个失败的工程吗?
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直到音乐听起来丰满流畅,各声部搭配协调,有出彩之处又不对人声喧宾夺主。OK,房子彻底完工,可以开盘出售请君入瓮了!
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以上文字仅为骑士一家之言,只希望对大家能有些参考和启发。关于编曲,我想再提最后一点:巩固和发挥你最擅长的编曲风格,一段时间后,它就将成为属于你独特的烙印!如果有一天,别人只要听到你编曲的音乐,就能很快说出:“这个歌,肯定是***编的”------这时候,你就真的是一个成熟的音乐人了。' q p1 B% O. B& i! h; R
6 }3 [/ _6 l, H. u人声制作方面的一些知识。
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对于一首歌曲,人声往往是最重要的部分,歌曲的表现力、情感体现、意识传递等等,主要都是通过歌手的演唱来展示的。因此,对于人声的录制、处理、制作就显得尤为重要了。9 L. ^: O2 |+ l
/ G: v) v9 C5 [' I我们知道,不同的歌手具有不同的演唱音色,如何将歌手的嗓音特点更好的融合在音乐里,是一个制作人必须心中有数的。尤其针对不同风格的音乐,在人声的处理上也得有相应的变化,不能教条主义,一概而论。下面我们先来探讨一些对人声常见的处理手段:
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7 t0 [2 d8 |4 v& U( L+ H1。均衡(EQ)0 n2 I9 i- w8 q' A+ [- M
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均衡器是人声处理中最常用最重要的效果器,主要的用途是弥补人声录制时的一些频率,从而对音色有所调整和修饰。比如对中频的适当提升,可以增加人声的亲切感;对高频的适当提升,可以增加泛音,使得听起来穿透力和清晰度更强等等。另外,我们还经常通过均衡效果器,对人声进行滤波。! N% t& d# g( _3 |' m* b. {) x
9 C% {' _5 Q; d. Y1 t, p6 }值得注意的是:均衡器的使用要顾及到歌手的音色特点、录音环境条件、伴奏音乐的频率特性来调整,不能一味的盲目调节。9 _! t* K d& J
: J3 w( F; i) x3 i0 f8 h" E比如某个歌手的嗓音穿透力超强,高频泛音很足,那么后期就没必要在泛音频点上再作提升,否则会显得声音很“炸”,让听者觉得刺耳;8 x3 |! a+ _; T
有时候你的录音话筒受频响范围所限(尤其是一些非专业的动圈麦克风),拾取的人声会有频率缺失,这时候后期调整均衡,就要根据这个录音条件的特点来进行适当的补偿;2 e: }8 d$ Y$ W; [
有时候伴奏音乐的低频很强,如果人声的低频部分与其重叠,很容易造成歌曲整体的低音过多而产生混浊的感觉,也起不到突出人声的效果,这时候则需要对人声的低频部分进行一些电平衰减。7 [! i* v' Y% z
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通过均衡,还可以去除一些演唱中的杂音,比如女歌手的音频通常在7--10KHZ衰减大约3个dB,可消除咝音。另外,对于鼻音,齿音过重,曝麦声等等,都可以通过均衡器进行修饰和润化。# X( g3 d' [ ?" C3 u' X
9 E8 U# [" T* k, T要说明的一点:提升或衰减某个频段的电平,肯定会对其他频段产生或多或少的影响。所以做均衡的时候一定要整体的去考虑,不能头疼医头,脚疼治脚。
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软件推荐:Waves出品的Q-10插件,Ultrafunk的equalizer插件等,它们都属于参数均衡器。/ Z ^4 ]1 k3 f2 w7 \' b
2。激励(Exciter)
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5 B' r+ _/ l O6 C. F8 D激励器是在音频信号中加入特定的泛音成分,也就是我们常说的“谐波”,增加声音回放时的细腻度及清晰度,让声音更清晰好听,更温暖有力,也更有层次感。
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有时候我们给一个比较差的歌手录音的时候,可以给他(她)的话筒后接一个激励器,能让歌声泛音丰富,改善一定的音色,同时能让歌手增加自信心;而在录制乐队现场演出的时候,使用激励器,可以增加现场感和各声部的清晰度,更好的还原真实的环境;另外在合理的运用下,激励器还可以起到扩宽声场的作用。
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. m' h( L, A/ f/ V6 K6 l- y- q% |后期制作的时候,通过激励器也可以弥补不少因拾音条件限制,而在前期录音中缺少的泛音。$ @2 B$ E! k+ q% r: m `
* h2 O: x& K* B1 C/ P7 Q+ V3 l7 _软件推荐:BBE Sonic Maximizer,界面简洁仿真,调节方便上手。
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2 h) Y [$ R, t7 R* p0 `. r- D4 g, WBBE的界面极其干净,除了一个Bypass旁通开关,只有3个旋钮用于效果的调节。分别是:
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LO CONTOUR: 调节低频激励的量,调整低频部分的相位补偿量
5 X" Q, G( i5 a, |5 {2 o& fPROCESS: 调节高频激励的量,调整高频部分的相位补偿量
0 E1 V( z7 N3 |! `( T& r/ R7 @OUTPUT LEVEL: 调节处理后信号的电平。可以有效的避免当音频经过处理后,因为电平过载所产生的爆音。4 p! Z7 i2 r6 V* a5 c
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BBE对于人声,以及木吉他等原声乐器的作用效果非常明显。可以让原声变的颗粒十足,充满质感。配合混响等修饰用效果器,可以很好的美化声音。另外,当BBE和均衡器同时使用的时候,一般来说,应该把BBE放在均衡的后面;但如果使用均衡是为了比较强烈的改变声音效果的时候,则可以把BBE插入在均衡器的前面。不过,均衡的使用肯定会影响到激励器的效果,所以在使用了BBE的时候,均衡尽量不要做太大太狠的调节。
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8 o* ?$ N: {/ ~( I. N$ L% e8 [3。压缩(Compress)# d/ d3 S5 U& [/ m; X
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压缩器(或限制器)在人声处理的应用中,主要是对声音信号的动态进行压缩。尤其是一些业余歌手的演唱,经常对气息的控制不到位,造成过渡不自然、气息不均匀等现象,这些问题通过压缩效果器可以有效的进行修正。4 u v/ d' |+ C. b6 W5 F8 p, P5 {
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均衡器和混响器的配合使用,可以调节出一个合适的声音----使得清晰度与丰满度都达到合适的程度。' @$ t: W% n8 U* B
) ^1 _, F+ _: i3 R8 P, l软件推荐:TC Native的Reverb插件,Ultrafunk的reverb插件,Timewalks的reverb插件等。
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/ T* z/ f, A1 T以上推荐的几种效果处理,是最常用的制作手段和工具。除了这些常见处理以外,还有一些少见甚至“另类”的制作手段。这些技巧往往只适用于某些特定场合或特定风格,但一旦用对了地方,经常会起到画龙点睛的作用。2 d; P1 J" `. R1 ^ W8 K0 o
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下面我们来一起看看这些制作技术: |