北京国际音乐节上演芭蕾电影交响音乐会《罗密欧与朱丽叶》

北京国际音乐节上演芭蕾电影交响音乐会《罗密欧与朱丽叶》

10月13日晚，芭蕾电影交响音乐会《罗密欧与朱丽叶》在北京中山音乐堂成功上演。本场音乐会由指挥家景焕与广州交响乐团共同演绎。

倘若用“丝丝入扣” 形容10月7日广州首演的表现，那么当晚中山音乐堂的精彩演出便是一场“扣人心弦”的浪漫旅行。指挥景焕与广州交响乐团以精湛的技术、饱满的情绪、默契的配合，紧紧牵动着观众们的心绪，再一次完美呈现了这段旷世之恋。

毫无疑问，对观众而言这是一场奇妙的浪漫之旅，更是一段新鲜的体验，高清电影与现场交响乐队的完美交融，引领现场观众重温了这部莎士比亚经典爱情悲剧，并带来了一场极致的视听盛宴。

这场精妙绝伦的音乐会演出无疑离不开演出团队对演出细节的精准把握以及默契配合。

邹爽：“之前上演的《西区故事》对技术的要求极其严谨，要求所有乐手佩戴click track ,而我们中国的乐队是通过现场与指挥配合实现画面与音乐的同步进行，因此中国乐团演出这部作品和国外乐团的演出呈现属于完全不同的概念。”

指挥家景焕表示“这部电影最大的特点是音乐语言紧凑凝练，观众在观看电影时会感到精彩过瘾，但这对音乐会现场演奏的乐手们而言是困难的，因此音乐衔接与镜头切换的顺畅配合成为了整场演出最大的挑战。”

此外，景焕还提到“我们需要在排练的同时整理乐谱，经历了三天三夜最终在乐谱上标注出了精准的节点。然而部分演出片段仍需要在现场根据电影指挥。”

本届音乐节以“大师与纪念”为主题，恰逢普罗科菲耶夫诞辰130周年，本届音乐节纪念对象之一的谢尔盖·普罗科菲耶夫（1891—1953）是俄罗斯作曲家、钢琴家与指挥家，被一致认为是二十世纪最著名的作曲家之一。

20世纪，普罗科菲耶夫凭借对莎翁诗篇的理解亲自为芭蕾舞剧版《罗密欧与朱丽叶》作曲，作品几经周折最终于1940年首演并取得巨大成功。

这部作品具有抒情性与戏剧性的双重特点，旋律具有鲜明的人物特征，和声层次分明且富于变化，配器华丽恢弘，代表了普罗科菲耶夫舞台作品的最高成就。

本场芭蕾电影音乐会现场播放的是由北京奥哲维文化传播有限公司引进，英国皇家芭蕾舞团首席舞者明星阵容演绎的首部高清实景芭蕾电影《罗密欧与朱丽叶》，同时由广州交响乐团现场演奏以普罗科菲耶夫1938年创作的原版芭蕾音乐为基础进行重新编排的90分钟完整配乐。

罗密欧与朱丽叶这对苦命鸳鸯自16世纪诞生于著名戏剧大师莎士比亚笔下，便承载了无数痴情儿女对纯粹爱情的渴望和向往。这部作品讲述了一段关于两大世仇家族的男女一见钟情并坠入爱河无法自拔，最终在命运的捉弄下阴阳两隔，双双殉情的悲剧爱情故事。

不少舞蹈家曾以此为题材创作舞剧版《罗密欧与朱丽叶》，拉奥斯基（Leonid Larorsky）阿什顿（Sir Frederic Ashton）、克兰科（John Cranko）、图多尔（Anthony Tudor）以及贝雅（Maurice Bejart）都曾以这个故事编舞，而流传最广并最受欢迎的是肯尼斯·麦克米兰为英国皇家芭蕾舞团所编排的芭蕾电影：罗密欧与朱丽叶 Romeo and Juliet: Beyond Words。

广州交响乐团是与世界著名芭蕾舞团合作最多的国内交响乐团之一。乐团自上世纪80年代以来，便与众多国内外著名芭蕾舞团合作上演了十余部大型芭蕾舞剧。

广州交响乐团与北京国际音乐节结缘二十余载，合作演出的体裁涉及交响乐、歌剧、室内乐等众多类别。本届音乐节是广交与北京国际音乐节的第十次合作，二者将继续保持密切合作，力求为观众呈现优质音乐内容。

今天，让我们共同期待由“灿烂金属”铜管五重奏带来的午间音乐会。