cubase5编曲视频还不如去看作曲技巧

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/ m( J' V. c& R4 N. d作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
6 i! w/ K6 l" ]! o. M" Z8 d+ p( u' V这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
, f8 y8 D* @1 x2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
& A' a' E( L; h如：
& X% W! c0 Y8 l$ D5 d4 X4 E    大调自然音阶： 1 2 3 4   5   6 7
    小调自然音阶： 6   7 1 2 3 4   5
- u9 ^/ c+ F7 F& a0 ^- l3. 使用各种特色音阶来作曲。
这一点，我要重点讲一下！
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
如：
9 o- S/ W7 U. p, Ga. 我国常用的五声音阶：
$ O0 h, z) k4 C; [4 p; E    大调五声音阶： 1   2 3 5 6
6 o6 h/ m, S) y. R( [+ ^    小调五声音阶： 6 1   2 3 5
b. 和声小调音阶： 6   7   1   2 3   4   #5
8 d! e+ `3 Y6 C8 l/ M( f- H! Lc. 大佛里吉亚音阶： 1   b2   3   4   5   b6   b7     （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
+ v7 X6 ?' z' g" j0 w+ F. \$ dd. 自然音阶的各种不同的模式：
) K0 }& ]2 x! [4 j6 P  ]/ z, i    伊奥尼亚模式：  1   2   3   4   5   6   7    （Ionian）也就是大调自然音阶！
    多里安模式:    2   3   4   5   6   7   1       ( Dorian )
5 h" [- C; \* e; C1 k8 a( m    佛里吉亚模式： 3   4   5   6   7   1   2       （Phrygian）
    利底亚模式： 4   5   6   7   1   2   3         （Lydian）
    混合利底亚模式： 5   6   7   1   2   3   4       （Mixolydian）
$ T) X9 Y8 \. v4 c5 \$ ~    爱奥尼亚模式：   6   7   1   2   3   4   5        （Aonian）也就是小调自然音阶！
    洛克里亚模式： 7   1   2   3   4   5   6        （Locrian）
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
9 C  f: j% |" f7 c, U, ae.   减音阶： 1   2   b3   4   b5   b6   bb7(6)   7
. N2 n: ]( @! R2 nf.   半-全减音阶： 1   b2   b3   3   b5   5   6   b7
/ a  s3 P7 U$ Y- r9 Cg.   全音音阶： 1   2   3   #4   #5   #6
h.   布鲁斯音阶：  1   b3   4   b5   5   b7    ( Blues )
i.   混合布鲁斯音阶：   1   b3   3   4   b5   5   b7
6 b- r/ u& m; T4 Q, Pj.   大利底亚音阶：   1   2   3   #4   5   6   b7       ( Lydian-Dominant )
6 V3 A3 N- W+ ek.   超级洛克里亚音阶：  1   b2   b3   b4   b5   b6   b7        （Super-Locrian）
% \% V7 a% e+ w0 Z; R2 Z1 R5 pl.   印度音阶:  1   2   3   4   5   b6   b7        （Hindu）
m.   吉普赛音阶： 1   b3   #4   5   b6   b7      （Gypsy）
n.   匈牙利音阶： 1   #2   3   #4   5   6   b7      （Hungarian）
o.   匈牙利小调音阶： 1   2   b3   #4   5   b6   7       （Hungarian Minor）
% ^4 J# q. h* b1 P6 tp.   旋律大调音阶:    1   2   3   4   5   b6   7   1   b7   b6   5   4   3   2   1
q.   旋律小调音阶：   6   7   1   2   3   #4   #5   6   5   4   3   2   1   7   6   
r.    日本音阶： 1   3   4   6   7  
s.    俄罗斯音阶：  6   (b7)   7 1   2   3   4   (#4)   5   (#5)  
/ |' f5 B% P! p5 e7 ?t.    爵士小调音阶：     1   2   b3   4   5   6   7
$ |& X6 }3 D0 C7 U$ Yu.    阿拉伯音阶：         1   b2   3   4   5   b6   b7
$ A+ I  a1 ~" F! uv.    拿波里大音阶：      1   b2   b3   4   5   6   7
) U* }3 R1 E3 aw.    拿波里小音阶：      1   b2   b3   4   5   b6   7
& V$ Y9 x7 h3 _9 F, |" Rx.    东方音阶：        1   b2   3   4   b5   6   b7
6 `7 O( J) G* g- m7 v; F其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
! U+ H# R3 j) c4.   借助各种乐器的音阶特点来作曲。
0 g5 e0 O  u0 J      如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
0 q4 c: c7 A( O3 `: ^7 L3 }+ d      再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
5.   模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。
- B, g4 I+ J  x  @0 D模仿读音作曲的秘诀!
2 G. a: Z- o2 T7 E; w3 D" |" F秘诀,两个字: 好听!
随你们的心情去写!
具体地说:
( i9 t6 T# W- c7 K' R- S) ^汉字有四种读音:
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
- F; z0 ]. K5 g2 E5 N$ I3 j5 U如用于为歌词谱曲的话：
比方说：
( n) N4 T0 U  Q9 D. H# B  r第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
6 q& l$ `0 X1 h4 P. ^" P如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
. c9 ]# I' [2 {  e. Q2 N如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！
如：
            梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
; g. z# \3 O2 @            陈晓东的《心有独钟》
+ U0 B: V5 P7 g3 W3 x, ]; [9 y            迪克牛仔的《梦醒时分》
0 e$ K* ?9 [- p# M1 k3 o  d            孙燕姿的<<开始懂了>>
1 G0 [  u% P2 |) y( V# \            庾澄庆的<<情非得以>>
            周惠的<<约定>>
. l8 g9 m. D4 S! n            杨坤的<<无所谓>>
            阿杜的<<他一定很爱你>>
. q) J" s6 D- n5 H& W& L            Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
再补充说明一下:
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
' H- ?1 I4 v/ q* U任贤齐
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
* O) i+ R- L' B" S# O7 H3 G老狼
) M6 q6 c% s# ?<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
朴树
<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
许巍
: L' g" k6 d+ E有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
郑钧
& w  ?; o$ c0 ]' ]8 W, P<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
) m* s" G, w' a, I$ b' V

另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！
$ o7 L& s1 f1 \/ D9 f" F! E1 V  ~最典型的例子还有:
& {8 o% `2 [! u1 A! r) X像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
, w& R/ u/ [! V5 X) c蔡琴
, J5 y" O8 m# f- g$ Q( v! q<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
张惠妹
  O$ x) N1 T% E. f! w& H. p<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
如:
6 x- n% V% U: U) d7 U周惠,王菲,那英......
齐秦,羽泉,迪克牛仔......
太多了!!!说不完了!
: B1 D% F6 l" x4 x7 `# Y为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
" v6 y2 y8 }9 i& X( X当然不能所有的事情都一棒子给打死!
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
6. 用音阶模进的方法作曲。
7 J. N7 @3 W! `2 E, s8 P" D6 R音阶模进:  也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
* |% F4 S. c' b比如说:
; S8 E/ X6 t& g1 e* B0 p% F* s% w上行:   1234   2345   3456   4567   5671
3 X1 H1 a5 [& y- B1 k4 N' \  r(最后一个1比第一个1高八度!)
171    212    323   434   545   656 767
(第一个7为低音,其余音为中音!)
; @% Q9 [* E  u- [5 \& H" r2 \1671   2712   3123   4234   5345   6456   7567   1
1 A$ N* H+ j) e; R(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
  W' [5 u% p) ]2 l9 M3 Q) P注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
9 |. T$ {! Q/ q下行:   4324   3213   2172   1761   7657   6546   5
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
2 \2 l, U8 ^6 q! r2 b! V' [, D9 x         
4 j4 @( c+ D$ @; B3 M) V9 g" _1 ^          6316   5275   4164   3753
( Q1 B2 B# V# Q. E' y3 S% c(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
7 A% k4 |5 H3 T  ]而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
. [! w% X8 _# s$ U$ F  m详细说明一下！
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
+ _8 l/ \7 ?6 ]4 b9 C我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
! @" ~0 B$ d$ x, _8 }/ n, S4 n3 B7 j1    2    3    4    5
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
我们再来分析每一小节:  
, t, n8 i* G" N& z1671
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
2712
* P$ ]2 G8 g- H9 m2 X2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
3123
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
' V6 Z7 s) P: x2 f1 Z以下同理!
' W$ s& S& e0 z# J1 P" f& N! ?可以看出,它们的结构是一样的!
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
3 }  G4 n8 P  b当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
如:   4132   3721   2617   1576   （从第二小节开始,567为低音)!
9 ~+ A5 d8 a$ G, j好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
" Q- \& J' w/ ?! u" c$ U我跳,我跳,我跳跳跳!
8 V1 M+ }% V  v8 Q4 [我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
1321   7217   6176   5765   ......(第2小节开始,765为低音)!
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? :(
7. 反复。
) g) }+ P1 h5 H* E2 q( c作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
9 ]$ e  j5 d- b' a很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
: |( L4 x( N3 T2 ~当然,主歌里也经常用到的!
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
  V3 g' C8 r* l8 I- \* |2 `- \7 m环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
. A3 v2 ~: S/ G% `我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
比如说吧!
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
1 W, @# D3 z) u: l1 F% J9 Q注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
* N+ ^/ t) X) {# M7 \9 j8 z再如:
羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
以其他音为主的同理!
- t7 P" ^1 r/ l) r9 B如:
- l, z- |2 I+ i- v王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
4 X7 ~4 m. ]# j) p. L9 V4 p梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
/ g0 E6 [, n2 H. Q6 u水木年华的<<蝴蝶花>>
$ y- T$ K% V9 |4 [2 K郑均的<<灰姑娘>>
5 o$ b- f9 W4 R& S张柏芝的<<星语心愿>>
! t( u, G4 F+ N: X; X周杰伦的<<爱在西元前>>
7 K! Z7 I' I& l1 C周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
7 b/ i& S  g+ Z1 d7 e还有好多好多!你们可以自己再找一下!
5 h4 @8 ?0 }/ L% y3 e8 L这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
到这里，我想大胆的引入两个概念！
就是：“美”和“凹凸”！
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
+ M3 g3 S& m. M) k所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
! o* D9 a( b% p+ |/ p6 F0 w8 {/ _但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
% G' H# x% H7 L* L4 E9.   倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。
2 A+ u# R- w# s- \" E如： 55 432   55   671
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！
$ Y( @$ B3 O6 s- F8 m" R) v作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
前一段音阶上行比较多，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！
8 j2 x2 {; `# i5 B+ f前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
# d6 Z- B8 B7 k; B$ P7 A" R6 r刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！
10.   顶针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
: P- c* t0 b+ [, l( W+ O我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
3 |2 O$ \: o% y. d如： 11 321 55    55 567 11
) ?5 e6 P: N7 @

11.   Solo.  另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
$ v4 Q* ^6 g% v2 ^2 E12.  从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。
4 O6 q8 i7 t& K  Y如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
+ T6 a0 v) i8 s/ ?5 }* H, u! Q李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！
; K, I8 S, r3 m- o13.   取经。
0 k" S: e. u1 z把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。
6 b3 W% S" l8 y! _这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
, o7 ?$ s1 N4 u7 |+ D' ?8 B最典型的歌手就是： 迪克牛仔   ！
/ ?: O* S. ~  ?  F, ]! K3 S14.   录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
15.   要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
16.   词和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！
9 q# B. G: G& L" o/ \; k有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！
( m9 l& L) J( t. U. o  y唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！
: M2 a; |4 p; }5 w. A7 R这就是这首歌的美中不足之处了！
还有，就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词：
喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的表情大过于朋友的暧昧！......
喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的心情就像和情人在斗嘴！......
7 h  ]1 \# o) X! ]! l- X3 ^虽然，我们能够听出来，并且也能够猜到，并推断出，她是在唱：胆小鬼！
7 _5 ~' `/ V. c# w' h% z可是，我们无论怎么听，还是会觉得，她很象是在唱：
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的表情大过于朋友的暧昧！......
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的心情就像和情人在斗嘴！......
, V" s( d  n$ X4 o$ p- H8 I这就让人觉得有些好笑了！人家都叫你“胆小乌龟”了，你的表情还大过于朋友的暧昧，心情还像和情人在斗嘴，你是不是有病啊！？是不是有点儿傻了！？
) S! v) j5 }  f! a4 Z4 S5 j我再简单谈一谈作词！
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
/ f+ i8 f: L) i, c" Z: G要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
4 R% U# ^/ T* V8 o还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！
还要注意歌词的读音是开口音，还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意！以免高音不容易唱上去！
作词常常使用衬字！也就是：啊！啦！呀！咦！Yeah!   Di !   Da ! 等音来代替具体的歌词，来抒发感情！但是，这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多，太频繁！这样会给人一种我们写不出东西来，肚子里面词汇量太少！就拿衬字来凑字数的感觉！这样是不好的！
作词经常会用到各种修辞手段！如：比喻，对比等。这个属于文学范畴的，就不多讲了！
最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！

" F9 y( u( A2 }: {# V! p7 k其实传统的俄罗斯音阶就是：
加入了几个变化音的小调自然音阶！
变化音： #4    #5    b7
或者，干脆就叫做加入了少量变化音#4和b7的和声小调音阶也可以！
8 C$ N+ G9 x4 t! s就是说，这个小调色彩的音阶中，#5这个音要适当使用！不能用的过多！
6 M1 B- `& r+ l旋律还是主要以自然小调音阶为主的！
6 ]/ N1 F8 Q& Q  R( R: n9 d另外，旋律中常常使用到8度音阶的大跳！
6 C# {  i- _# U" V+ z% W" T5 M7 Z! k或者是其他音程的大跳音和小跳音！
1 _# S2 H" h& E7 B  t建议大家都试一试！
/ x% S# ]) E( |! o8 [如果是为一首词写曲子，那步骤大约是这样的。
1 G; S! d2 J2 s4 |* j, [第一、词的段落就是曲的段落，这种情况大多数是好的。照此安排调性的部局（这里各段之音最好有调的对比，一般的转一下属调，平行调，或是同位调（在一般的歌里不多见）。高潮的位置（一般位于歌的后半部分，从2/3到结束全好）。
第二、先写好节奏，没有音高，只写词的节奏，当然有好多种方案可以选择，就看你的本事了。
第三、按一、二、写大至的和声进行。关于和声进行，开始不用很复杂，可以用别人的，虽着经验的增加再写出自己的和声，注意在曲子中间最好不用原位的V-I进行（必要时用转位的），也不要用根音三度上行及连续的五度下行的进行。
第四、按一、二、三写旋律。注意，最好不要倒字。就是楼主举的坟（粪）的例子。
* [9 H6 t! _5 `, U5 L) o1 t8 i第五、写歌的前奏，间奏，尾声，伴奏